![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
![]() |
![]() |
Номер 10(23) - октябрь 2011 | |
![]() |
Леонид (Ицхак-Лейб) Осипович Пастернак[1] родился 4 апреля 1862 г. в г. Одессе. Отец будущего художника содержал постоялый двор на окраине города. Его мать Лия была неграмотной ; на ней лежали все заботы о семье и домашнем хозяйстве, которое содержалось в образцовом порядке. Способности к рисованию проявились у мальчика очень рано, однако родители не поддерживали его увлечение «малеванием» и безжалостно уничтожали все его рисунки.14 февраля 1889 г. Леонид женился на молодой пианистке Розалии Исидоровне Кауфман[2] , и этот брак оказался на редкость счастливым.10 февраля 1890 г. у супругов Пастернак родился первенец Борис[3] и через три года - сын Александр[4] .В 1894 г. Пастернак стал профессором Училища живописи, ваяния и зодчества и оставался на этом посту более четверти века. За год до этого назначения, весной 1893 г., состоялось знакомство Л.О.Пастернака с Л.Н.Толстым. Оно произошло на очередной, XXI выставке «передвижников» в Москве, где экспонировалось полотно Леонида Осиповича «Дебютантка». Когда Толстой остановился около картины, художник К.Савицкий, знавший о том, что его коллега работает над иллюстрациями к «Войне и миру» и является страстным почитателем писателя, представил их друг другу. «Да, да, я знаю это имя. Я слежу за его работами», - немедленно откликнулся Толстой[5] .В начале века в семье Пастернаков следом за двумя сыновьями появились две дочери - в 1900 г. родилась Жозефина[6] и в 1902 г. - Лидия[7] .Портрет Жозефины в детстве. 1900 В 1905 г. Петербургская Академия художеств избрала Леонида Осиповича академиком живописи. Осенью этого же года началась первая русская революция. Поскольку восстание в Москве расширялось и становилось все более кровопролитным, Пастернаки, по совету директора Училища князя Львова, в конце декабря 1905 г. уехали в Германию. В Берлине художник пишет заказные портреты и устраивает выставку своих работ.В начале 1920 годов усиливается интерес Л.О.Пастернака к еврейской тематике. В это время он заканчивает и издает монографию «Рембрандт и еврейство в его творчестве». В книге - 30 черно-белых репродукций работ великого голландца, обширные комментарии к ним Пастернака и его мысли о влиянии евреев и их истории на тематику живописи Рембрандта. Монография была выпущена на иврите в издательстве «Явне» и почти одновременно - на русском языке издательством С.Д.Зальцмана в Берлине[8] .В 1923 г. вышел альбом Л.О.Пастернака с восемью цветными портретами деятелей еврейской культуры[9] и предисловием (на русском языке) художника Г.Штрука, эмигрировавшего из Германии в Палестину. В альбоме помещены портреты поэта Х.Бялика, драматурга Ш.Ан-ского, писателя Д.Фришмана, критика М.Гершензона, музыковеда и композитора Ю.Энгеля, раввина Я.Мазе, деятеля сионистского движения Н.Соколова и автопортрет художника.И, наконец, в 1924 г. в издательстве А.Штибеля вышел в свет ещё один альбом Пастернака со 148 иллюстрациями[10] . Альбом отличался высоким полиграфическим исполнением, и 50 его экземпляров были снабжены автографом художника.Л.О.Пастернак умер в Оксфорде 31 мая 1945 г. После смерти художника состоялись мемориальные выставки его работ в Оксфорде (1958[11] и 1990 г.г.), Бристоле, Ковентри и Мюнхене (1962 г..), Лондоне (1958, 1969[12] и 1974 г.г.), Москве (1969 и 1973 г.г.) и Тель-Авиве (1984 г.).В организации этих выставок активное участие принимали Лидия и Жозефина Пастернак. Приводимая ниже статья Ж.Л.Пастернак является введением к каталогу рисунков и картин Л.О.Пастернака, экспонировавшихся в Оксфорде в 1990 г.,[13] и содержит интересные детали его биографии. Каталог был напечатан ограниченным тиражом гектографическим способом и никогда не переводился на русский язык[14] .*** «Л.Н.Толстой завершает один из “Севастопольских рассказов” вопросом, обращенным к самому себе: “Кто, в таком случае, герой моего рассказа?”. И далее продолжает: “Это не храбрый командующий, не самодовольный генерал, не смелый капитан и не простой солдат. Герой моего рассказа - правда”[15]. Толстой хотел, чтобы его первый роман "Воскресение"был богато иллюстрирован. Почему он выбрал для этого молодого художника, начинающего свой путь в мире искусства? Я думаю, потому, что Леонид Осипович Пастернак (я буду называть его далее ЛОП) не боготворил ни натурализм, ни академизм, ни авангардизм; героем ЛОП тоже была только правда. Мое введение должно быть кратким, и я попытаюсь перечислить основные вехи в жизни и творчестве ЛОП. Его отец был бедняком; таким же гордым, как шотландец. Шотландской была и пуританская атмосфера в их доме: сначала обязанности, потом удовольствия. Семья жила на окраине города. Люди здесь были простыми, бедными и дружелюбными. Дворник заказал шестилетнему ребенку (Леониду - Э.З,) нарисовать охотничьи сцены с борзыми. Он платил мальчику шесть копеек за рисунок и обклеивал ими стены дворницкой. Получив гонорар, Леонид бежал за угол и покупал конфеты себе и сестре Асе. Другой его благодетельницей была добросердечная жена православного священника. Так как родители Леонида были весь день заняты, она брала их детей с собой на базар или просто в город, и даже в старости ЛОП вспоминал эти иногда утомительные, но всегда доставлявшие удовольствие, походы. В редкие минуты отдыха отец Леонида выказывал чувство юмора и талант имитатора _ и это доставляло удовольствие детям. Позднее ЛОП утверждал, что от отца он унаследовал свой специфический талант перевоплощения - основное качество художника-портретиста, важное также для создания живых зарисовок и "схватывания наиболее существенного". От матери он унаследовал любовь к природе, простору, цветам и, в особенности, розам. После университета ЛОП мечтал о поступлении в Королевскую Академию искусств в Мюнхене, где мог бы изучать новую тогда технику рисунка углем. Его бедные родители принесли в жертву всё, что могли, для того, чтобы сделать это возможным. Леонид был принят в класс профессора Хертериха. Его работы были настолько хороши, что учитель никогда не поправлял их и разрешил ЛОП забрать их домой. В Москве они были приобретены такими любителями живописи, как Щукин, Третьяков и другие. Рисунок углем стал его любимой техникой, и он внёс в нее свои собственные новшества. На одной из вечеринок ЛОП встретил известную пианистку Розу Кауфман и сразу влюбился в неё. В возрасте восьми лет она выступила с исполнением фортепианного концерта Моцарта, в 26 - стала профессором Одесского отделения Императорской Консерватории в Петербурге[16]. Несмотря на растущую популярность в России и за рубежом, Роза не утратила скромность, присущую истинному артисту, не вела себя, как «звезда», и никогда не пыталась поразить аудиторию чисто пианистическими эффектами. У ЛОП, однако, не было средств для того, чтобы жениться и начать семейную жизнь. В 1888 г. П.Третьяков купил для своей галереи большую картину ЛОП “Письмо с родины”[17]. Полученные за работу деньги оказались сюрпризом для художника; в следующем году он женился на Розе и они переехали в Москву. К этому времени ЛОП был известен и оценен в Петербурге Репиным. В Москве он стал членом поленовского кружка молодых художников. В связи с прибавлением семейства, ЛОП испытывал материальные трудности, однако сила характера помогала ему преодолеть их; он был неустанный труженик. Невозможно перечислить все его выставки в России и за рубежом, или оценить число его работ, которые находятся в Петербурге, Москве и многих провинциальных музеях. Картины ЛОП экспонируются также в главных музеях Англии, Германии, Франции, Италии и США. Я упомяну здесь два новшества, которые были наиболее близки и дороги сердцу ЛОП. Первое связано с его работой в Училище живописи, ваяния и зодчества (московское отделение Петербургской Академии[18]), руководимом князем Львовым, с которым у ЛОП установились близкие отношения. Школа приобрела известность благодаря внедрению новых методов преподавания, некоторые из которых были введены ЛОП. Вторым новшеством, возможно, неизвестным зарубежом и, наверняка, в России, было решение отбирать картины для выставок, не прибегая к помощи жюри. Московские художники разочаровались прихотями «передвижников» в этом деле и организовали свою группу, которая провозгласила, что выбор картин для выставки является персональной ответственностью самого автора. Вначале, не уверенные в успехе, эти художники назвали себя «Группа 36». Вскоре, однако, стало ясно, что их работы пользуются успехом, и они изменили название своего объединения на более престижный “Союз русских художников”. Ежегодные выставки “Союза” стали одним из наиболее интересных событий в культурной жизни Москвы. ЛОП являлся одним из основателей и участником этих выставок, где молодые художники и их старшие коллеги были представлены рядом, не будучи помехой друг другу. Я бы хотела посвятить это Введение памяти моей мамы и сестры Лидии, чья скромность помешала им получить то признание, которое они заслуживали: первая - за вдохновенную музыкальность, вторая - за блестящие переводы на английский стихов Бориса. На одном из рисунков ЛОП изобразил жену и дочь, читающих при свете лампы. Рисунок подчеркивает не только позы моделей, углублённых в чтение. Он свидетельствует о чем-то настолько глубоком, что трудно изобразить открыто, и что, возможно, не было осознано даже самим художником. Это - удивительное высвобождение сущности характеров Розы и Лидии, имя которой - скромность. Последние заметки в бумагах ЛОП, сделанные во время Второй мировой войны, содержат ссылку на “Царствие Божие на Земле” Л.Н.Толстого: “Должно пройти тысячи и тысячи лет, прежде чем установится Царство Божие на Земле”. И ещё: “Как хорошо, что Толстой не был свидетелем этой бесчеловечной войны”. ЛОП был избавлен от худшего - он умер в мае 1945 г., за несколько недель до преступления в Хиросиме». Примечания
[1] О Л.О. Пастернаке см также: Osborn,
Max. Pasternak. [2] О Р.И.Пастернак см также: Levitsky,S. Rose Koffmann-Pasternak: La mere du poete. Etudes Slaves et Est-Europeennes #8, 1963: 73-80; Pasternak, A. La mere. In: Mark, P.J. (ed.). Die Famile-La Famile-The Family Pasternak. Editions Poesie Vivante, Geneve, 1975; Zaltsberg, E. In the Shadow: Rosalia Pasternak, 1867-1939. East European Jewish Affairs, vol. 28, #1, 1998: 29-36.
[3] Пастернак Б.Л. (1890-1960), поэт, прозаик, переводчик, лауреат Нобелевской
премии по литературе 1958 г.
[4] Пастернак, А.Л. (1893-1982), архитектор, педагог и мемуарист. [5] Pasternak Leonid. My Meeting with Tolstoy. Russian Review. April 1960: 124.
[6] Пастернак, Ж.Л. (1900-1993), поэтесса и философ.
[7] Пастернак-Слейтер, Л.Л. (1903-1989), биохимик, поэт, переводчик.
[8]
Пастернак, Л.О. Рембрандт и еврейство в его творчестве. Берлин,
изд-во С.Д. Зальцмана, 1923. [9] Пастернак, Л.О. Альбом портретов. Текст Германа Штрука. Иерусалим: Берлинское отделение изд-ва «Явне». 1923. [10] Bjalik, Ch., Osborn, M. L.Pasternak, His Life and Work. Stybel, Warsaw-Berlin, 1924. [11] Memorial Exhibition of Paintings and Drawings by Leonid Pasternak, 1862-1945. Catalogue of Exhibition Held in the Ashmolean Museum, Oxford, April 1958. Oxford, Ashmolean Museum, 1958. [12] Leonid Pasternak, 1862-1945. Catalogue of Exhibition of Works by Leonid Pasternak Organized by Oxford University Press in London, March 20-May 30, 1969. London, Oxford University Press, 1969.
[13] Drawings by Leonid Pasternak, 1890-1945, with an Introduction by
Josephine Pasternak. Ashmolean Museum, Oxford, 12 June-5 August, 1990. На выставке были представлены 32 рисунка художника и три его
картины, принадлежащие музею и Фонду Пастернака.
[14] Перевод с английского Введения Ж.Пастернак - публикатора
[15] Приведенная цитата не точна. Рассказ Толстого заканчивается так: «Ни
Калугин со своей блестящей храбростью - bravoure de gentilhomme - и тщеславием, двигателем всех поступков, ни Праскухин, человек так себе,
ни Михайлов со своей робостью и ограниченным взглядом, ни Пест, ребенок без
твердых убеждений и правил, не герои этого рассказа. Герой его тот, которого я
люблю всеми силами души, которого старался воспроизвести во всей красоте его и
который всегда был, есть и будет прекрасен - правда» (Л.Н.Толстой.
«Севастополь в августе месяце». Полное собрание художественных произведений, т. II.
Гос. изд-во, М., - Л., 1929. С.100.
[16] Р.И.Кауфман была профессором музыкальных классов Одесского отделения
Императорского Русского музыкального общества.
[17] Большинство источников указывает другую дату этого события
- 1889
г.
[18] Училище не было отделением Петербургской Академии художеств, хотя его
выпускники имели тот же статус, что и выпускники Академии. |
![]() |
|
|||
|